Repensar sobre la Mediación y formación en museos

La mediación en museos crea las condiciones para que las personas establezcan relaciones propias con las obras, los objetos, el patrimonio y entre sí. No reemplaza la investigación ni elimina el conocimiento especializado; lo pone en circulación mediante preguntas, experiencias sensibles, juego, narración, conversación y creación. Las conversaciones que sostuve en De Mano a Mano con Rocío Kuri, Ariadna Vargas y Jessica de la Garza Reyna permiten observar tres dimensiones inseparables de esta práctica: diseñar con las infancias, construir espacios de diálogo en el museo universitario y formar educadores capaces de investigar, escuchar, evaluar y transformar su trabajo. MEDIARTE aporta una estructura de mediación para articular esas dimensiones sin convertir la visita o los proyectos para diversos públicos en una secuencia rígida. Su valor está en ayudar a que cada encuentro pase de la recepción de información a la producción compartida de sentido.

¿Cómo se aprende en museos del niño?

Los museos del niño ocupan un lugar singular dentro del campo museístico: ha quedado evidente que no son parques de entretenimiento con contenidos ni colecciones simplificadas para públicos pequeños como tal vez algunos pensaban al principio. Son espacios culturales y educativos concebidos desde las formas en que las niñas y los niños conocen el mundo: el juego, el cuerpo, la curiosidad, la exploración, la imaginación, el diálogo y la convivencia. En ellos, tocar no representa una falta frente al objeto, sino una posibilidad de conocer; «equivocarse» o experimentar desde visiones pedagógicas contemporáneas no significa fracasar, sino ensayar otras respuestas; y elegir qué hacer, cómo hacerlo y con quién compartirlo forma parte de la experiencia de aprendizaje.

Arte/diversidad e identidad, otredad y representación

Pensar lo humano en diversidad implica reconocer que no existe una única manera de ser, vivir, sentir o habitar el mundo. La experiencia humana se construye desde múltiples identidades atravesadas por la cultura, el género, la lengua, la memoria, el territorio, la corporalidad, la edad y las historias personales y colectivas. En este sentido, la…

Pregunta: ¿Qué cosas se vuelven visibles en la sala y cuáles quedan fuera de cuadro (temas, grupos, historias, emociones)? ¿qué te hace pensar eso?

Desde Hooper-Greenhill, lo que se vuelve visible en una sala no es lo “naturalmente importante”, sino lo que el museo construye como visible mediante tres operaciones: selección (qué objetos entran), clasificación (qué categorías y jerarquías los ordenan) y exposición (cómo se ponen en escena: textos, recorridos, vitrinas, iluminación, escala, ubicación). En otras palabras: la sala muestra un mundo, pero ese mundo está editado.

Pregunta: ¿educación o mediación?

La reflexión sobre estas preguntas aparece con fuerza al leer a Mila Chiovatto sobre los enfoques de educación y mediación, nos lleva a pensar qué tipo de experiencias estamos diseñando en el museo, qué lugar ocupa el educador en la institución y qué evidencias tenemos de que nuestro trabajo realmente transforma algo.

Método Sapiens y mediación en museos. ¿Es posible?

Integrar el Proyecto Sapiens de Ferran Adrià (reconocido chef que revolucionó la gastronomía desde un enfoque innovador en su restaurante elBulli) cuya metodología de trabajo se proyectó también en la educación formal. En los años recientes este formato de trabajo puede aportar al campo de la mediación e interpretación del patrimonio una vía poderosa para…

Arte y Meditacion. Ser y estar en el museo

Crear experiencias que ayudan a los visitantes a contactar con sus sensaciones, emociones, sentimientos y además sensibilizar su mirada frente al arte en un entorno como es el museo. Iniciar un proceso de complicidades y colaboraciones entre personas es complejo y en este caso afortunado; encontrar espacios de creación conjunta en donde las prácticas de…

Museos: Contenidos + Participativos para + Personas. (las ideas)

“Desde la cultura participativa se aboga por compartir el contenido diverso, personalizado y cambiante coproducido con el público en lugar de proporcionar el mismo contenido a todo el mundo, cambiando así las historias “sobre” algo a “para” alguien”. García Fernández, Isabel. El papel de los museos en la sociedad actual: discurso institucional o museo participativo….